იტალიას აქვს უდიდესი გავლენა მუსიკალურ ხელოვნებაში, ქვეყანა, რომელმაც მსოფლიოს უდიდესი ჟანრი - ოპერა მიანიჭა.
აქედან გამომდინარე მილანის ოპერის თეატრი ლა სკალა ითვლება იტალიის ერთ-ერთ მთავარ სიმბოლოდ.
საოცრად ლამაზი შენობა, უბრალო სტილში შესრულებული, შესანიშნავი აკუსტიკა, სკამების გააზრებული განლაგება მდიდრულად მორთულ მაყურებელთა დარბაზში, ყოველთვის ყველაზე ნიჭიერი შემსრულებლები და მსახიობები, ბრწყინვალე დირიჟორები და კიდევ უფრო ბრწყინვალე მუსიკა... და ყველაზე რაც მთავარია, ითვლება, რომ თეატრი იდეალურ ადგილას აშენდა. და ეს ყველაფერი იმიტომ, რომ მისი მშენებლობისთვის ტერიტორიის გათხრების დროს მშენებლებმა აღმოაჩინეს მარმარილოს უზარმაზარი ნაჭერი, რომელზეც ძველი რომის ყველაზე ცნობილი მსახიობი, მიმი პილადესი იყო გამოკვეთილი. ასეთი აღმოჩენა ნამდვილ "ნიშნად ზემოდან" ითვლებოდა, რაც ადასტურებს ადგილის არჩევის სისწორეს - მაგრამ სხვაგვარად როგორ, თუ ეს ანტიკური ხანის ერთ-ერთმა უდიდესმა ტრაგიკოსმა პირადად მიუთითა?
იტალია ასევე ითვლება ბელ კანტოს დაბადების ადგილად - ვირტუოზი და ელეგანტური სიმღერის სტილი, რომელმაც დაიპყრო მთელი მსოფლიო, სტილი, რომლის გარეშეც წარმოუდგენელია იტალიის ბაროკოს მუსიკა.
უჩვეულოდ ფართო ვოკალური დიაპაზონი, რომელიც გავლენას ახდენს ძალიან მაღალ ხმებზე, ბრწყინვალე კოლორატურა, ყველაზე რთულ პასაჟებით და სუნთქვის უბრალოდ წარმოუდგენელ ხანგრძლივობით. ამ ხელოვნებას ძირითადად მამაკაცები ითვისებდნენ.
ლამაზი სიმღერის ხელოვნების სასწავლებლად ნიჭიერ პატარა ბიჭები ირჩევდნენ და სპეციალურ საგანმანათლებლო დაწესებულებებში აგზავნიდნენ. იქ ახალგაზრდა მომღერლებს რამდენიმე წლის განმავლობაში ყოველდღიურად ასწავლიდნენ ვოკალს. თუ ბავშვი გამოავლენდა სიმღერის გამორჩეულ უნარებს, მას ექვემდებარებოდნენ კასტრაციას, რათა მისი ხმის ე.წ. ასეთი ბავშვებისგან გაიზარდნენ ფენომენალური ხმების მქონე მომღერლები. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი კასტრატო მომღერალია კარლო ბროში (ფარინელი).
კასტრატის მომღერლების ტრადიცია მე-3 საუკუნიდან იწყება. საეკლესიო სიმღერისთვის ამზაებდნენ ბიჯებს. ქალებს სასტიკად ეკრძალებოდათ მონაწილეობა კათოლიკურ სიმღერაში და საჭირო იყო მაღალი ხმები. ბელ კანტოს ხელოვნება აყვავდა XVII საუკუნის მეორე ნახევარში.
XV-XVI საუკუნის ბოლოს ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული გვარია ალეგრი. ( მუსიკალური ტერმინი.) მუსიკაში ალეგრო გამოიყენება მუსიკალური ნაწარმოების ტემპის, ბუნებისა და მისი ნაწილების აღსანიშნავად.
გრეგორიო ალეგრიმ თავისი ცხოვრების უმეტესი ნაწილი დაუთმო მუშაობას ვატიკანის სიქსტის კაპელაში, სადაც მან მთლიანად მიუძღვნა თავი საეკლესიო მუსიკას. მის ყველაზე ცნობილ ნაწარმოებს ჰქვია "Miserere" - ლათინურიდან თარგმნილი ნიშნავს "მოწყალე".
იგი ითვლება თავისი დროის იტალიური მუსიკის უდიდეს შედევრად. და, შესაძლოა, ჩვენ ვერ გავიგებდით მას, რომ არა ერთი, შემთხვევა. ვატიკანმა კატეგორიულად აკრძალა მისი გადაწერა და ეკლესიიდან გატანა, ხოლო განკარგულების დარღვევის შემთხვევაში ემუქრებოდა განკვეთით.
ასე იყო მანამ, სანამ ერთ დღეს ვ.ა. მოცარტმა არ მოისმინა ეს ნაწარმოები.
მოცარტს ჰქონდა შესანიშნავი მეხსიერება და აბსოლუტური სმენა, ამიტომ მისთვის რთული არ იყო მეხსიერებით ქაღალდზე „მიზერერის“ პარტიტურის ზუსტად გადატანა.
ამრიგად, მოცარტმა ჩაწერა პირველი "კონტრაბანდული" ეგზემპლარი, რომელიც მალევე გამოქვეყნდა, მაგრამ მოცარტი ამისთვის არ დასჯილა.
„გატაცების“ შესახებ რომის პაპი უკიდურესად გაოგნებული დარჩა და, დარწმუნდა, რომ მუსიკალური ნოტაცია უნაკლო იყო, მოცარტი დააჯილდოვა ოქროს შურის რაინდის ორდენით.
Тайна «Miserere» Gregorio Allegri, из-за чего отлучали от Церкви